PROGRAM

PROGRAM

W tym roku poza uroczystą galą i pokazami wideoklipów zapraszamy Was do udziału w bogatym programie szkoleń i warsztatów prowadzonych przez profesjonalistów z branży filmowej. Udział w nich  jest bezpłatny, po uprzednim zarejestrowaniu się na portalu evenea.pl na każdy z planowanych warsztatów.

Warsztaty i szkolenia odbywać się będą w Akademickim Centrum Designu - ul. Księży Młyn 13-15 (oczywiście w Łodzi ).
Szczegółowy program znajdziecie TUTAJ

Poza warsztatami czekają na was wydarzenia specjalne związane z konkursem polskich wideoklipów. Będą to: 

NOC POLSKICH WIDEOKLIPÓW
2 grudnia od godz 20:00 na miejsce: Pop’n’art Plac Wolności  
Podczas tego wieczoru pokażemy wszystkie wideoklipy, które otrzymały nominacje w tym roku. 

WSTĘP WOLNY - wydarzenie bez rejestracji 

W tym roku poza uroczystą galą i pokazami wideoklipów zapraszamy Was do udziału w bogatym programie szkoleń i warsztatów prowadzonych przez profesjonalistów z branży filmowej. Udział w nich  jest bezpłatny, po uprzednim zarejestrowaniu się na portalu evenea.pl na każdy z planowanych warsztatów.

Warsztaty i szkolenia odbywać się będą w Akademickim Centrum Designu - ul. Księży Młyn 13-15 (oczywiście w Łodzi ).
Szczegółowy program znajdziecie poniżej.


Poza warsztatami czekają na was wydarzenia specjalne związane z konkursem polskich wideoklipów. Będą to: 

NOC POLSKICH WIDEOKLIPÓW

2 grudnia od godz 20:00 na miejsce: Pop’n’art Plac Wolności  

Podczas tego wieczoru pokażemy wszystkie wideoklipy, które otrzymały nominacje w tym roku. 

WSTĘP WOLNY - wydarzenie bez rejestracji

 


GALA WRĘCZENIA NAGRÓD PL MUSIC VIDEO AWARDS

Do udziału w gali zapraszamy wszystkie ekipy nominowanych teledysków a także wszystkich miłośników wideoklipów. Rejestracje możliwe są od 21 listopada.
3 grudnia godz. 18:00 miejsce:  Akademia Sztuk Pięknych ul. Wojska Polskiego 121
Po Gali - zapraszamy na mini after na miejscu, kawę, herbatę, kieliszek wina i omówienie wyników na gorąco. 
Główny after po gali odbędzie się   w Pop’n’Art pl. Wolności 6 od godz. 22:30 

 (wstęp wolny) 


POKAZ NAGRODZONYCH WIDEOKLIPÓW

4 grudnia Hotel Puro, Kino Paradiso -  ul Ogrodowa 16  godz. 18:00 

WSTĘP WOLNY - wydarzenie bez rejestracji 

 


POKAZ NAGRODZONYCH WIDEOKLIPÓW

4 grudnia Hotel Puro, Kino Paradiso -  ul Ogrodowa 16  godz. 18:00 

WSTĘP WOLNY - wydarzenie bez rejestracji 

 


WARSZTATY I MASTER CLASSES:

 


WARSZTATY I MASTER CLASSES:

Dzień I
Czwartek 1 grudnia:

 

Dzień I

Czwartek 1 grudnia:

Wykładowca:Tytuł:Godzina:
Igor PająkJak zrobić karierę w przemyśle filmowym?13:00 - 14:45
Wojciech NerkowskiScenariusz w teledysku i nie tylko15:00 - 17:00
Piotr OnopaIntymność na planach filmowych17:30 - 19:00

 

Wykładowca:Wykład:                                                      Godzina              
Igor PająkJak zrobić karierę w przemyśle filmowym?13:00 - 14:45
Wojciech NerkowskiScenariusz w teledysku i nie tylko15:00 - 17:00
Piotr OnopaIntymność na planach filmowych17:30 - 19:00

1.Igor Pająk - Jak zrobić karierę w przemyśle filmowym?
13:00-14:45

2. Wojciech Nerkowski - Scenariusz w teledysku i nie tylko
15:00 - 17:00

3. Piotr Onopa - Intymność na planach filmowych
17:30-19:00

igor_pajak

Jak zrobić karierę w przemyśle filmowym? // warsztat
13:00 - 14:45

Spotkanie kierujemy do początkujących reżyserów, operatorów, scenografów, kostiumografów,  montażystów  i każdego, kto chce pracować w przemyśle filmowym: w reklamie, teledyskach, filmach, i zarabiać na tym pieniądze. Igor opowie o tym jak walczyć o siebie. Jak zdobywać kontakty. Jak rozmawiać z artystami i wytwórniami. Opowie o swojej drodze zawodowej i doradzi jak pokierować swoją karierą.

Jak zrobić karierę w przemyśle filmowym? // warsztat

13:00 - 14:45

Spotkanie kierujemy do początkujących reżyserów, operatorów, scenografów, kostiumografów,  montażystów  i każdego, kto chce pracować w przemyśle filmowym: w reklamie, teledyskach, filmach, i zarabiać na tym pieniądze. Igor opowie o tym jak walczyć o siebie. Jak zdobywać kontakty. Jak rozmawiać z artystami i wytwórniami. Opowie o swojej drodze zawodowej i doradzi jak pokierować swoją karierą.

Head of commercial @ Match and Spark* Absolwent Szkoły Filmowej im. Krzysztofa Kieślowskiego w Katowicach. Od pięciu lat związany z Match and Spark* jako agent.
Na co dzień zajmuje się około 70 klientami, m.in. reżyserami, operatorami, scenografami, fotografami.
W swoim telefonie ma zapisanych 5 000 kontaktów do producentów z Polski, Europy czy USA. Rocznie, ze swoim teamem agentów, zamyka około 300 projektów reklamowych od Warszawy, przez Berlin, Dubaj, skończywszy na Los Angeles. 
Motto, którym kieruje się zawodowo, zawarte jest w słowach Michaela Ovitza “It’s not about money. The money will flow. It’s about power and influence.”

wojciech_nerkowski

Scenariusz w teledysku i nie tylko // warsztat
15:00 - 17:00

Wojtek opowie o tym, jak zabrać się za napisanie scenariusza do teledysku. Opowie o zasadach, jakimi trzeba się kierować tworząc historię, i jak je łamać. Przedstawi wam podstawowe błędy, jakie najczęściej popełniają początkujący scenarzyści. Po warsztacie Wojtka pisanie scenariuszy będzie dla was dużo przyjemniejsze i łatwiejsze, a budowę i prawidła opowiadania historii będziecie mieli w małym palcu. 

Scenariusz w teledysku i nie tylko // warsztat

15:00 - 17:00

Wojtek opowie o tym, jak zabrać się za napisanie scenariusza do teledysku. Opowie o zasadach, jakimi trzeba się kierować tworząc historię, i jak je łamać. Przedstawi wam podstawowe błędy, jakie najczęściej popełniają początkujący scenarzyści. Po warsztacie Wojtka pisanie scenariuszy będzie dla was dużo przyjemniejsze i łatwiejsze, a budowę i prawidła opowiadania historii będziecie mieli w małym palcu. 

Wojciech Nerkowski - scenarzysta, pisarz i tłumacz. Współtwórca popularnych polskich seriali: „Na Wspólnej", „BrzydUla”, „Do dzwonka", „Singielka", „Echo serca", „M jak miłość", „Święty". Autor scenariuszy dwóch filmów fabularnych: "Los numeros" i "Jak zostać gwiazdą". Wykładowca scenariopisarstwa w StoryLab. Autor dziewięciu powieści, najnowsza "Everest. Poruszę niebo i ziemię" ukazała się w listopadzie.

Wojciech Nerkowski - scenarzysta, pisarz i tłumacz. Współtwórca popularnych polskich seriali: „Na Wspólnej", „BrzydUla”, „Do dzwonka", „Singielka", „Echo serca", „M jak miłość", „Święty". Autor scenariuszy dwóch filmów fabularnych: "Los numeros" i "Jak zostać gwiazdą". Wykładowca scenariopisarstwa w StoryLab. Autor dziewięciu powieści, najnowsza "Everest. Poruszę niebo i ziemię" ukazała się w listopadzie.

piotr_onopa

Intymność na planach filmowych // warsztat
17:30 - 19:00

Podczas tego warsztatu dowiecie się jak bezpiecznie zrealizować scenę intymną. Czym jest świadoma zgoda aktorów? Na czym polega praca koordynatorek i koordynatorów intymności. O granicach i zasadach, którymi trzeba kierować się podczas realizowania scen intymnych, opowie koordynator scen intymnych, ale jednocześnie reżyser teledysków i reklam. 

Intymność na planach filmowych // warsztat

17:30 - 19:00

Podczas tego warsztatu dowiecie się jak bezpiecznie zrealizować scenę intymną. Czym jest świadoma zgoda aktorów? Na czym polega praca koordynatorek i koordynatorów intymności. O granicach i zasadach, którymi trzeba kierować się podczas realizowania scen intymnych, opowie koordynator scen intymnych, ale jednocześnie reżyser teledysków i reklam.

Reżyser o wyjątkowej estetyce i poczuciu humoru. Pasja do tworzenia teledysków i gry na perkusji nadaje jego pracom charakterystyczny rytm. Piotr przywiązuje dużą wagę do szczegółów i zawsze wprowadza dobrą atmosferę na planie zdjęciowym. Te atuty zostały docenione przez takie marki jak Nike, Coca-Cola, Durex, Absolut, Samsung, Virgin Mobile czy Citi Bank. W 2016 r. został nagrodzony Fryderykiem za teledysk W DOBRĄ STRONĘ Dawida Podsiadło. W 2018 r. spot NETIOKRACJA w reżyserii Piotra otrzymał Złoty Miecz KTR w kategorii Communication/Video.

Dzień II
Piątek 2 grudnia:

Dzień II

Piątek 2 grudnia:

 

Wykładowca:Tytuł:Godzina:
Olga Ładna Toeplitz i Szymon Ronowicz Postprodukcja wideoklipów i korekcja barwna14:30 - 16:30
Sebastian PańczykMaster class - kolażowe myślenie historią17:00 - 19:00

 

Wykładowca:Tytuł:Godzina:
Maciej BuchwaldJak powstała Patoreakcja - Case study teledysku Maty11:00 - 12:30
Helena GanjalyanRuch i taniec w teledysku11:00 - 13:00
Filip Załuska

Zgrany duet czy skłocone małżeństwo? Współpraca reżysera z operatorem.

13:00 - 15:30
Kondrad Mikołajczyk

- Film Produkacja
Z Produkcja teledysku od pomysłu do realizacji14:00 - 15:45


1. Olga Ładna - Toeplitz i Szymon Ronowicz - Postprodukcja wideoklipów i koloryzacja.
14:30 - 16:30

2.  Sebastian Pańczyk -  Master class - kolażowe myślenie historią.
17:00 - 19:00

szymon_ronowicz

Szymon Ronowicz “Postprodukcja i korekcja barwna”
14:30 - 16:30

Szymon opowie szczegółowo o kolejnych etapach postprodukcji wideoklipu. Opowie jakich narzędzi i templatów używa się do planowania i prowadzenia projektów. W drugiej części spotkania przedstawione i omówione szczegółowo zostaną zagadnienia techniczne związane z korekcją kolorów. 

 

 

Szymon Ronowicz “Postprodukcja i koloryzacja”

14:30 - 16:30

Szymon opowie szczegółowo o kolejnych etapach postprodukcji wideoklipu. Opowie jakich narzędzi i templatów używa się do planowania i prowadzenia projektów. W drugiej części spotkania przedstawione i omówione szczegółowo zostaną zagadnienia techniczne związane z korekcją kolorów. 

Szymon Ronowicz - kolorysta. Absolwent Zarządzania Cyfrową Postprodukcją Filmową w PWSFiT w Łodzi. Członek Gildii Montażu i Postprodukcji. Od 2017 roku wykonuje korekcję barwną reklam, teledysków oraz filmów dokumentalnych i krótkometrażowych w Davinci Resolve. Od kilku lat zajmuje się rówież retuszem i compositingiem. Pracował dla takich marek jak Chanel, Porsche, BMW, Lotus, Carolina Herrera, McDonalds czy Żabka. Filmy z jego korekcją barwną, m.in. Last Sunday, Turbo Love, Trzech Znanych P., Film Z Angielskimi Napisami, Pomiędzy, zdobywały nagrody na festiwalach w Polsce i za granicą.

sebastian_pańczyk

Sebastian Pańczyk - Master Class - Kolażowe myślenie historią. Czyli jak staram się pracować nad teledyskami.
17:00 - 19:00

Sebastian zaprasza Was na spotkanie takimi słowami:
Na przykładzie moich teledysków postaram się opowiedzieć, jak powstaje ich pomysł.  Czym jest i jak  w moim przypadku wygląda kolażowe myślenie historią i na ile to ułatwia sklejanie historii z utworem. Powiem o swoich teledyskach, może sobie niektóre obejrzymy.  Opowiem o paru inspiracjach, choć nie za dużo, bo wiadomo jak jest z inspiracjami. Chętnie odpowiem na pytania jeśli będę umiał. Jeśli nie będę umiał, to zgrabnie zmienię temat i na przykład opowiem o plastyce obrazu i rodzaju narracji jaki staramy się kreować w pracy nad muzycznym wideo. Na ile wpływa na niego sam utwór. Czyli o takim wyczuleniu na drgania emocji zawartych w utworze. To chyba wszystko co przewiduje na ten wieczór, ale oczywiście będziecie mogli rozszerzyć to spotkanie swoimi pytaniami o inne tematy.  Do zobaczenia w Łodzi.

Sebastian Pańczyk - Master Class - Kolażowe myślenie historią. Czyli jak staram się pracować nad teledyskami.

17:00 - 19:00

Sebastian zaprasza Was na spotkanie takimi słowami:
Na przykładzie moich teledysków postaram się opowiedzieć, jak powstaje ich pomysł.  Czym jest i jak  w moim przypadku wygląda kolażowe myślenie historią i na ile to ułatwia sklejanie historii z utworem. Powiem o swoich teledyskach, może sobie niektóre obejrzymy.  Opowiem o paru inspiracjach, choć nie za dużo, bo wiadomo jak jest z inspiracjami. Chętnie odpowiem na pytania jeśli będę umiał. Jeśli nie będę umiał, to zgrabnie zmienię temat i na przykład opowiem o plastyce obrazu i rodzaju narracji jaki staramy się kreować w pracy nad muzycznym wideo. Na ile wpływa na niego sam utwór. Czyli o takim wyczuleniu na drgania emocji zawartych w utworze. To chyba wszystko co przewiduje na ten wieczór, ale oczywiście będziecie mogli rozszerzyć to spotkanie swoimi pytaniami o inne tematy. Do zobaczenia w Łodzi.

Reżyser, ilustrator, designer. Absolwent Wydziału Rzeźby na wrocławskiej ASP. Jako scenarzysta i reżyser zadebiutował serią “Kórt i Albin" emitowaną w MTV oraz wyprodukowany przez Canal+ „Niezły kanał", który otrzymał złoto na festiwalu PromaxBDA i ADC*E i został wyróżniony na Festiwalu Animago. Jest twórcą wielokrotnie nagradzanych teledysków dla duetu Fisz Emade, Syny, Pirenikowski/Brodka, zespołu Voo Voo i Dawida Podsiadło. Scenarzysta i reżyser filmu „Ogień świętego Antoniego" z muzyką belgijskiego zespołu Graindelavoix, wyróżnionego wyróżnionego między innymi nagrodą główną festiwalu Long Story Short w kategorii „Fabuła". Reżyser i scenarzysta filmu „Vivaldi Stabat Mater" z muzyką w wykonaniu Jakuba Józefa Orlińskiego i Capella Cracoviensis nagrodzonego prestiżową nagrodą Opus Klassik w kategorii Audiovisual Music Production.  W ostatnich latach wyreżyserował kilkadziesiąt reklam promujących międzynarodowe i krajowe marki, między innymi M&M's, Ikea, T-Mobile, Orange, Canal+, ING, Heyah, McDonald's. Zdobywca licznych nagród na konkursach w Polsce i za granicą, juror konkursów reklamowych. Jest autorem najbardziej znanych w Polsce postaci reklamowych „brand hero", ekspertem od animacji postaci. Współzałożyciel i dyrektor kreatywny studia Dobro. 

FILMOGRAFIA:
- 2020 VIVALDI – STABAT MATER, krótkometrażowy film muzyczny
- 2020 GRAINDELAVOIX - OGIEŃ ŚW. ANTONIEGO, krótkometrażowy film muzyczny
- 2018 ROJST, czołówka serialu
- 2007 NIEZŁY KANAŁ, serial animowany
- 2002 KÓRT I ALBIN, film animowany 

NAGRODY:
- 2022 - Best Experimental Video na Bucharest Film Awards, Best Experimental Video na  Demetera International Film Festival - Graindelavoix - Saint Anthony's Fire
- 2022 - Opus Klassik - Audiovisual Music Production of the Year - Vivaldi „Stabat Mater"
- 2022 - Best Music Video na Demetera International Film Festival -Quebonafide & Tommy Cash - Benz Dealer
- 2021 - KTR Hall of Fame
- 2021 - Best Music Video na Dublin International Short Film & Music Festival, 2nd Most Bizarre na Berlin Music Video Awards - Graindelavoix - Saint Anthony's Fire 
- 2021 - Oficjalna selekcja na Warszawskim Festiwalu Filmowym – Vivaldi - Stabat Mater, 
- 2020 - Nagroda Muzyczna Fryderyk w kategorii Teledysk Roku za Syny - Nag Champa 
- 2019 - Grand Prix na Festiwalu Polskich Wideoklipów Yach Film, Grand Prix na PL Music Video Awards, Najlepszy teledysk HipHop na PL Music Video Awards - Syny - Nag Champa 
- 2017 - Nagroda Muzyczna Fryderyk w kategorii Teledysk Roku za Dawid Podsiadło - Pastempomat 

Dzień III
Sobota 3 grudnia:

Dzień III

Sobota 3 grudnia:

 

Wykładowca:Tytuł:Godzina:
Maciej BuchwaldJak powstała Patoreakcja - Case study teledysku Maty11:00 - 12:30
Helena GanjalyanRuch i taniec w teledysku11:00 - 13:00
Filip ZałuskaZgrany duet czy skłocone małżeństwo? Współpraca reżysera z operatorem.13:00 - 15:30
Kondrad Mikołajczyk - ,Film ProdukacjaProdukcja teledysku od pomysłu do realizacji14:00 - 15:45
Zuzanna Kolanowska, Przemysław Krawczyk,


Michał Gruszczyński
Warunki pracy dla młodych twórców teledysków
16:00 - 17:00

 

Wykładowca:Wykład:                                                      Godzina              
Igor PająkJak zrobić karierę w przemyśle filmowym?13:00 - 14:45
Wojciech NerkowskiScenariusz w teledysku i nie tylko15:00 - 17:00
Piotr OnopaIntymność na planach filmowych17:30 - 19:00


1. Maciej Buchwald - Jak powstawała Patoreakcja - Case study teledysku Maty
11:00 - 12:30

2.  Helena Ganjalyan - Ruch i taniec w teledysku
11:00 - 13:00

3.  Filip Załuska - Zgrany duet czy skłócone małżeństwo? Współpraca reżysera z operatorem.
13:00 - 15:30

4.  Konrad Mikołajczyk - Film Produkcja
Produkcja teledysku od pomysłu do realizacji
14:00 - 15:45

5. Zuzanna Kolanowska, Przemysław Krawczyk, Michał Gruszczyński - Warunki pracy dla młodych twórców teledysków
16:00 - 17:00

maciej_buchwald

Maciej Buchwald Jak powstawała - Patoreakcja - case study teledysku Maty
11:00 - 12:30

Maciej Buchwald, przedstawi case study produkcji jednego z najgłośniejszych i najbardziej komentowanych teledysków  - Patoreakcji Maty. Maciej opowie również o specyfice współpracy ze środowiskiem hiphopowym przy produkcji wideoklipów. 



Maciej Buchwald Jak powstawała - Patoreakcja - case study teledysku Maty

11:00 - 12:30

Maciej Buchwald, przedstawi case study produkcji jednego z najgłośniejszych i najbardziej komentowanych teledysków  - Patoreakcji Maty. Maciej opowie również o specyfice współpracy ze środowiskiem hiphopowym przy produkcji wideoklipów. 

Ukończył dziennikarstwo  na Uniwersytecie Warszawskim, wiedzę o teatrze na Akademii Teatralnej oraz reżyserię w Szkole Filmowej w Łodzi. Autor filmów oraz teledysków (m.in dla Maty, Krzysztofa Zalewskiego, Rasmentalism, czy O.S.T.R).
Reżyser, scenarzysta, komik i improwizator.
Nagradzany na polskich oraz międzynarodowych festiwalach filmowych (m.in. Grand Prix Konkursu Krótkometrażowego na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni).
Współpracował m.in. z Januszem Gajosem, Andrzejem Sewerynem, Maciejem Stuhrem, Dorotą Masłowską, Szczepanem  Twardochem, Mariuszem Szczygłem. W 2015 wystąpił w spektaklu „Nieznośnie długie objęcia“ w reżyserii Iwana Wyrypajewa w Teatrze Powszechnym w Warszawie.
Obecnie realizuje swój pełnometrażowy debiut filmowy.

helena_ganjalyan

Helena Ganjalyan Ruch i taniec w teledysku - case study
11:00 - 13:00

Podczas warsztatu na konkretnych przykładach porozmawiamy o tym jak nazywać i dobierać jakości ruchowe do danego tematu czy estetyki klipu. Jak rozmawiać o nich z choreografem i komunikować swoje potrzeby. Następnie dzięki obecności zaproszonej dwójki tancerzy będziemy przyglądać się przykładowym choreografiom okiem kamery i rozmawiać o tym co sprawia, że one "działają" lub nie, jak je filmować, żeby wydobyć ich walory w ruchu i kątach patrzenia kamery.

Helena Ganjalyan Ruch i taniec w teledysku - case study

11:00 - 13:00

Podczas warsztatu na konkretnych przykładach porozmawiamy o tym jak nazywać i dobierać jakości ruchowe do danego tematu czy estetyki klipu. Jak rozmawiać o nich z choreografem i komunikować swoje potrzeby. Następnie dzięki obecności zaproszonej dwójki tancerzy będziemy przyglądać się przykładowym choreografiom okiem kamery i rozmawiać o tym co sprawia, że one "działają" lub nie, jak je filmować, żeby wydobyć ich walory w ruchu i kątach patrzenia kamery.

Reżyserka, aktorka, choreografka – absolwentka Państwowej Wyższej
Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego (obecnie: Akademia Sztuk
Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego) w Krakowie na kierunku aktorstwo, ze specjalizacją teatr tańca. Realizuje autorskie projekty filmowe i teatralne, a także współpracuje z innymi reżyserami jako choreograf na planach teledysków, sesji zdjęciowych, reklam i spektakli dramatycznych.
Aktualnie pracuje nad rozwojem pełnometrażowego debiutu fabularnego – jej projekt „Jestem kim chcesz”, realizowany we współpracy z Bartoszem Szpakiem, otrzymał dofinansowanie PISF i jest w fazie developmentu. Obszar swoich działań traktuje jako zestaw naczyń połączonych i stara się by doświadczenie i umiejętności nabyte w każdym z nich osobno, wpływały na siebie wzajemnie. Interesuje ją detal i badanie analogii w pozornie nieprzystających obszarach; szukanie odpowiedniej perspektywy, bo ta według niej może wszystko zmienić. Inspirują ją nieoczywiste napięcia i połączenia.

filip_zaluska

Filip Załuska “Zgrany duet czy skłócone małżeństwo”? Współpraca reżysera z operatorem.
13:00 - 15:30

Filip postanowił wziąć na tapetę dość drażliwy dla wielu temat, czyli współpracę reżysera z operatorem. 

 

 

Filip Załuska “Zgrany duet czy skłócone małżeństwo”? Współpraca reżysera z operatorem.

13:00 - 15:30

Opis

Wkrótce

konrad_mikolajczyk

Konrad Mikołajczyk, Head of production w FIlm Produkcja “Produkcja teledysku od pomysłu do realizacji.”
14:00 - 15:45

Warsztat skierowany jest do kierowników produkcji i producentów wideoklipów. Podczas spotkania Konrad zapozna Was szczegółowo z poszczególnymi etapami produkcji. Opowie o tym jak wygląda produkcja przy dużych jak i niszowych projektach. Ze spotkania wyjdziecie zaopatrzeni w bezcenną wiedzę zdobywaną na planach reklam, filmów i teledysków. Wszystkie zagadnienia o jakich powinien pamiętać producent i kierownik produkcji pracując przy teledyskach.

Konrad Mikołajczyk, Head of production w FIlm Produkcja “Produkcja teledysku od pomysłu do realizacji.

14:00 - 15:45

Warsztat skierowany jest do kierowników produkcji i producentów wideoklipów. Podczas spotkania Konrad zapozna Was szczegółowo z poszczególnymi etapami produkcji. Opowie o tym jak wygląda produkcja przy dużych jak i niszowych projektach. Ze spotkania wyjdziecie zaopatrzeni w bezcenną wiedzę zdobywaną na planach reklam, filmów i teledysków. Wszystkie zagadnienia o jakich powinien pamiętać producent i kierownik produkcji pracując przy teledyskach.

Konrad Mikołajczyk - absolwent UW wydział Dziennikarstwa i Nauk politycznych, PWSFTviT Organizacja Produkcji, ZPAF Fotografia.
Zaczynał od produkcji teledysków dla Dizkret/Praktik, Bez Cenzury, Andrzeja Piasecznego, T.Love, Doroty Miśkiewicz.
Od 20 lat związany z branżą reklamową i produkcją reklamową, kierownik produkcji, kreatywny producent, scenarzysta. 
Współreżyser kampanii społecznych dla PSD „Cukrzyca - Niebezpieczny związek” oraz PZU „Z myślą o bezpieczeństwie”.
Zrealizował ponad 200 reklam w Polsce i za granicą. Obecnie Head of Production Film Produkcja www.filmprodukcja.com 
Miłośnik przyrody, fotografii i sportu.  

zuzanna_kalanowska_v2
przemyslaw_krawczyk_panel
michal_gruszczynski_panel

Zuzanna Kolanowska, Przemysław Krawczyk, Michał Gruszczyński “Warunki pracy dla młodych twórców teledysków”
16:00 - 17:00

Panel zrealizowany przez przedstawicieli Związku Zawodowego Filmowców przy współpracy z platformą Crew United. 

Zuzanna Kolanowska, Przemysław Krawczyk, Michał Gruszczyński “Warunki pracy dla młodych twórców teledysków”
16:00 - 17:00

Panel zrealizowany przez przedstawicieli Związku Zawodowego Filmowców przy współpracy z platformą Crew United. 

Zuzanna Kolanowska - Przygodę z filmem rozpoczynała od pracy w produkcji reklam, a póżniej telewizji śniadaniowej. Potem zmieniła kierunek i już od 5 lat zajmuje się kostiumami i scenografią.
Ma w swoim portfolio zarówno projekty reklamowe i teledyski (m.in. Pono), jak i filmy fabularne i seriale.

Przemysław Krawczyk - Wiceprzewodniczący Związku Zawodowego Filmowców, absolwent WSSiP w Łodzi, z branżą filmową związany od ponad 15 lat, doświadczenie zdobywał jako script supervisor, asystent reżysera i koordynator scen zbiorowych na planach takich filmów jak „Wołyń" „Kler" „Chemia" „Konwój" „Sztuka kochanka" czy „Ślepnąc od świateł". Od 4 lat wykorzystuje zdobyte wcześniej doświadczenie w pracy II reżysera przy produkcji polskich i zagranicznych filmów, reklam i seriali: „Ostatnia wieczerza" „Na chwile na Zawsze", „Zup Nic", „Agent Hamilton", „Joika", „Inni ludzie", „Osiecka", „Stulecie winnych".

Michał Gruszczyński - Michał Gruszczyński jest absolwentem Wydziału Operatorskiego łódzkiej Szkoły Filmowej i Wydziału Sztuki Nowych Mediów ASP w Warszawie. W 2018 Michał ukończył ASC Masterclass w Los Angeles. Jest autorem zdjęć do ponad 10 teledysków trzykrotnie nominowanych do nagród PLMVA. Teledysk dla Kwiatu Jabłoni "Dziś późno pójdę spać", którego jest także reżyserem i producentem, zdobył Grand Prix w kategorii "Folk". Poza teledyskami pracuje przy filmach dokumentalnych, reklamach i produkcjach fabularnych.